国画的用粉
一位对书画极其爱好的青年人，表示极其讨厌国画的用粉。这个印象，不知是否因参观了最近的一个同人画展而来，如果是的话，笔者便感觉到这是个极大的不幸。写花卉用粉，原是国画很有成就的传统，宋院的用粉，有染、有罩、有提，将一朵花写得活灵活现，而且毫不觉得轻薄。恽南田一派，用粉亦用得润而不腻，华而艳。其后隔山派的用粉，讲究「撞粉」，其实撞粉亦讲究笔意，故居巢的撞粉便远胜于居廉；而即使是居廉，亦绝无脂光粉气，不作油头粉脸。
即使是文人画也罢，亦未尝不可用粉。陈白阳写桃花、芙蓉，蘸粉而写，用粉如用墨，一样文人画的气息洋溢。
近人之中，齐白石用粉其实亦用得很内行，他写紫藤，用粉就用得恰到好处。其至黄宾虹写花卉亦略用粉点染。而这一群前辈北方画家中，尤以陈师曾及吴待秋的用粉最有「土气」。所以笔者并不以为写国画不能用粉。
至于用粉用得浮艳，那只是画者的错，绝不是粉本身的错。
最典型的例子莫如张书旗，他说，墨分五色，粉亦分五色，并颇为以此自许，而事实上他用粉亦的确浓淡厚薄分明。
可是平心而论，张书旗的画品不高，原因即在于用笔太浮、太流俐，因此影响，便连很好的彩色也变成甜熟。只不过有墨无笔，还较为耐看，有粉无笔，即不堪久赏而已，我们不可就此否定了国画用粉的功能。
张书旂（1900—1957）原名世忠，字书旂，号南京晓庄、七炉居。浙江浦江礼张村人。其花鸟，取法于任伯年，作花鸟喜用白粉调和色墨，画面典雅明丽，颇具现代感。又得高剑父与吕凤子亲授，形成色、粉与笔墨兼施的清新流丽画风而独标一格。作品有日本画的面貌；喜用高丽纸作画，力求色彩与水墨的融合。学院派杰出代表，素有“任伯年第二”的美誉，善于用粉，能“粉分五色”，有“白粉主义画家”之称。常对客挥毫，一气呵成数帧。吕风子赞他“画花似闻香，画鸟若欲语，技法卓绝，当代无与抗衡者。”徐悲鸿称其：“自得家法，其气雄健，其笔超脱，谷与古人争一席地，而蔚为当代代表作家之一”。当时，与徐悲鸿、柳子谷有“金陵三杰”（金陵三画家）之称。