谈赵崇正师
从来都很忌讳谈及自己的师门，因为自己学的东西很杂，有些前辈，自己把他当成老师，他却未必肯把自己看成弟子，为了避免攀缘，还是不谈也罢。再说，倘若自己有所成就，摆师门来历自然很令老师高兴，若是一无所成，却老是把个老师挂在嘴边，有时反会丢老师的脸，这更应该可免则免。
这一回，却不得不破例谈一谈我的国画老师赵崇正先生。原因有两个──与任真汉先生初见，他便要我为崇正师写一篇传记，以免他的事迹没没无闻；石尚青兄不知为什么灵感忽来，也要写一篇谈崇正师的文章，准备交「自由谈」发表，他把文章拿来给我过目，要我提供一点资料。文章中，提到我曾跟崇正师学画，本要求他删去这句，但他却大声抗议，只涂了他一个字便不肯给我再涂下去，既然如此，便索性公开谈谈这位已作古人的画家吧。
虽然是他的弟子，但却从不知他的确切年岁。他有一个官名叫「赵寅」，若是生于寅年的话，则应是生于一九零二年的壬寅，如今是七十七岁。但这个猜测却恐怕靠不住。因为我正式拜门那年是十七岁，那时他看起来却似四十刚出头的样子，那么，算起来他现在顶多也是七十岁左右。
他是高剑父先生的弟子，在同辈师兄弟中，跟方人定和司徒奇先生两位最密切，后者并且和他有姻亲关系。他原学西画，与司徒先生是同学，当年在「西湖博览会」参展的作品，便是一幅油画，而且颇博得一点声誉。回粤以后，跟随高剑父先生，然而他却并不墨守高剑父的作风，有时反而颇称赞「国画研究会」中那些会员的画法。这个会，一向跟高先生对立，站在高门弟子的立场，而能够作这样的言论，可见他的胸襟其实很广阔。
我跟随崇正师时，「国画研究会」虽已解体，但其成员却仍活跃于画坛。对于他们，崇正师除了颇瞧不起冯湘碧外，私下对我却很赞赏李凤公和赵浩公的宋院、卢镇寰的金碧山水、卢子枢的浅绛山水、张纯初的意笔花卉，尤其称道黄金海写的翎毛，而以上诸位，都与高剑父先生的艺术观点大相径庭。
然而他亦很称赞自己的老师，认为国画实在需要创新，再不能陈陈相因。只是可惜高氏昆仲的笔墨根柢还是薄弱，所以创新时便不能以笔墨工夫来服走传统路线的画家。
他自己，亦以没有书法根柢引为憾事，因此便鼓励我多练习篆隶和行草。但他亦并不以为笔墨是决定一幅画作优劣的唯一因素，所以他便要笔者一面写字学画，一面从素描下苦功。于是介绍我跟林荣俊先生写石膏头像，后来又教我白描写生。
他起初教我写花卉，每写一种花，都要写生数十次，不但写从花贩手中买来的花，还要写种在地上的花，后来还要分别在清晨与黄昏，大晴天与下雨天去观察那些花木。他教导笔者，观察时固然要注意花木的姿态与生理，却同时要悬想如何用笔触将观察所得表现出来。
那年写荔枝，笔者便是足足花了大半年的时间，由花谢开始，一路不断观察，直看到结实累累。看守荔枝林的人，起初把我看成是贼，后来却变成朋友。
至于写鸟写草虫，更辛苦了，半夜起床去观察棺材洞跳出来的蟋蟀；天未明就跑到公园去等候群鸟起飞。因为爬树和爬草丛，时时弄得遍体都是伤痕。
写山水亦必要求写景，不许用前人的画本。有一次，偷了金北楼的师，拼成一张青绿山水给他看，便吃他勃然大怒，几乎赶出师门。是故跟他学画便从来没临过他的一幅画。
崇正师本人，中年时以写牡丹和老虎驰名。圈子里的人，无不交口称赏。有一次，黄广厦先生怂恿我要求他教写老虎，认为他写老虎已超越高奇峰，更无论胡藻斌，结果连黄广厦先生也吃他骂了几句，说他教后辈躐等。后来又对笔者说，过十年一定教你写老虎，只可惜这句话说了才不过一年，笔者便要离开他了。
当时因患肾病，头脸皆肿，医生又怀疑连心脏都有问题，便出具证明笔者来港医治。行前，崇正师很担心我的前途，并且嘱咐我，倘有所需，不妨去拜访谢熙先生跟司徒奇先生，但如果日子过得去，便不要去麻烦人家。并且取出他一幅未裱的老虎持赠，大概有了我一番心愿之意，只是这幅画却在拱北关时为关员检去，现在想起来，犹有余憾。
然而崇正师的画名却不甚彰，有些人更对他有些恨意。原因即在于他从来不举行个展，更不愿意别人替他宣传。对于一些画人的谬论，他却斥之不遗余力。譬如冯湘碧，极力宣扬「笔笔中锋」，赵师便当场请他写一幅山水──不料事隔二十年，作为他弟子的我，亦曾一度要与「笔笔中锋」笔战。可见谬论一旦流传，便真能祸延子孙！
崇正师亦极力主张扩大毛笔的功用，这种主张，接近现在刘国松的说法，但却要比较温和。例如他认为用排笔亦可以写画，他并曾以此写过一幅六尺度的佳木斯山水，色墨淋漓，很有点「现代」的味道。
因为追寻写山水的变化而未成熟，所以有一年全国画展，他便只拿一张牡丹去参加。据说，连于非暗也站在画前久久欣赏。其实那时候，他已放弃写牡丹等一类画作了。
